飞羽拾忆《阴阳师》天域篇设计团队访谈公开

　　飞鸟的轻羽从青空飘落，剧场落幕，故事却未至终局。《阴阳师》天域篇设计团队访谈全纪录正式公开。

　　【人物设定篇】

　　一、最初是如何构思帝释天和阿修罗的人设的呢？

　　大概从19年开始构思设计这两个人设及天域篇故事，最初是希望拓展阴阳师的世界观，引入一些新颖的角色概念。

　　了解佛教的阴阳师们应该知道帝释天和阿修罗都属于“八部众”，设计灵感也是来源于此。八部众在稍稍突破传统日本妖怪文化体系时，又能包容在日本宗教文化体系中，很适合作为新地图（鬼域、天域）的角色。

　　在构思之初，研究了一些佛教典故和印度神话。其中，阿修罗多次攻打天界，与帝释天争斗的故事颇为有趣。两个势力的领袖对抗，两人代表两种相反的理念，一黑一白，一神一魔，这类架构非常经典，在不少影视作品中都有此类模式，而阴阳师还未尝试过这类型的故事。因此在一开始就选定了双主角篇章的方向——希望讲述两个分别代表了两种理念的角色，一同为理想奋斗的故事，描绘他们之间惺惺相惜又宿命交织的羁绊。

　　二、阿修罗和帝释天作为已有的神话形象，在角色设计的过程中，又是如何演变创新不断完善的呢？

　　阿修罗和帝释天的人设内核，分别取自这两个角色名字的含义。

　　在鬼域和天域相关的所有角色中，最先确立的就是阿修罗的概念及故事。阿修罗这个名字本身包含着矛盾的意思，中土一般情况下将其中的“阿”（a-）字解作“非、不、无”，“修罗”（-sura）的词义则为“天、端正”，阿修罗（asura）即为“非天”、“无端正”，意为其似天却与天神不同。阿修罗的故事也是以此为灵感设计的，他的矛盾之一正是对自我身份的抉择，自己究竟是谁？是天人的英雄亦或是深渊中的天魔？在故事最后，阿修罗捏碎了属于天人的心魂，说出那句“因为我，正是阿修罗”的那一刻，他才成为了完整的阿修罗。

　　与阿修罗相反，帝释天的名字代表着“天人、神明、王者、天界诸神的主宰者”。在这之上，则取了印度教的正反“二元”性。印度神话中的重要神祇往往同时代表着两个对立的概念，如善与恶、爱与恨、创造与毁灭。帝释天的人设核心就是将“二元对立”发挥到极致，比如，他在故事前期作为悲天悯人的圣子和后期残酷疯狂的帝王性格对比，圣洁的外表与极端的手段的反差，成世间之善与承世间之恶，主元素为白色的莲花却是一个背负罪孽的角色等，这些矛盾的事物构筑了帝释天的张力。

　　除了印度神话和佛教典故外，本次的人设也有部分灵感来自于历史人物和战役，有兴趣的阴阳师们可以猜猜看阿修罗参考了哪位君王。

　　三、设计制作过程中，有发生什么有趣的事情吗？

　　最初的绘卷故事中，阿修罗的外形设定是穿着一身黑色铠甲，因此帝释天会称他为黑色的战士。

　　后来在设计原画时，为了突出角色的异域感，最终没有使用黑色铠甲的外形，而是采用了布料服饰搭配较深的肤色，虽然和一开始的含义不同，但帝释天称其为黑色战士的情节依旧保留了下来。

　　四、在帝释天和阿修罗的人物设定上，有哪些小细节和彩蛋呢？

　　1、每一个十天众都有自己独立的名字，取自传说中帝释天的三十三天城。

　　2、活动入口图标是两颗心魂的融合版。

　　3、为了突出帝释天本体为莲花的设定，在CG里他的王座是一片莲叶。

　　4、阿修罗是在外域篇章（鬼域、天域）中最早确立故事人设概念的角色，而帝释天则是最早确立外形设计的角色。

　　5、本次CG制作中，为了让角色表演更加生动，特邀阴阳师动画工作室的大大们为两位主角绘制了角色表情集，在此为阴阳师们奉上一部分。

　　五、可以用一句话分别形容一下帝释天和阿修罗吗？

　　这里想引用阿修罗在终战得知真相时，帝释天说的那句台词。

　　“你总说你有一具坚韧的身体，但我却有一颗坚韧的心，如今这颗坚韧的心，我把它送给你。无论何时，无论何地，当你想要找到我，你甚至都无需回头，我都会在这里等你。”

　　帝释天是一个天人中有着最坚韧心灵的角色，而阿修罗则是有着最坚韧躯体的角色。两人缺失的部分正是对方的强项，既为映照，亦为互补。

　　当他们合二为一，最强的身体怀抱着最强之心的勇气，就可以战胜一切。

　　六、阿修罗和帝释天的角色造型确立是一个怎样的过程？最终的造型是如何确定的呢？有从哪些地方获得灵感呢？

　　在两人的造型上，致力于体现外表和内心的反差，凸显角色的二元性。

　　在帝释天的视觉二元性中，外表是悲天悯人的圣子，身份是铁血残酷的帝王。他的行为理想越是疯狂极端，他的外表就越需要圣洁柔美。

　　因此在外形塑造上，尽量去展现他的纯洁无暇，选取的主题是少年圣子结合“莲花”与“轮回”这两个元素。

　　出淤泥而不染的莲花非常适合表现帝释天神圣的气质。在兵灾横行的乱世，白莲在血染的淤泥之上悄然绽放，如同拯救世人的圣子般降世。不论背负多少罪孽，依然身不染血，纯白圣洁。

　　而“轮回”则是使用了六道轮回作为设计细节，凸显帝释天的神性和王的身份。

　　同时，莲花也是佛教和印度神话中的象征元素。莲花的特性与佛教教义吻合，佛教中将浊世当作一片苦海，若要摆脱痛苦，则需要通过轮回来修行，从污浊到纯净，大恶到大善，与莲花的生长环境非常相似，莲子能在淤泥中沉睡千年，最终绽放出美丽的莲花。无论怎样的黑暗都不会抹灭莲花的纯洁，永远不会屈服于这痛苦的世界，永恒美丽，也是想用莲花来表现承受罪孽却心灵圣洁的帝释天。

　　阿修罗的视觉二元性中，他的外表是暴虐嗜杀的鬼神，每天经历着杀戮和死亡，过着刀口舔血的生活，可他的内心却直率勇敢，重情谊，渴求温暖，对朋友推心置腹，想要保护亲人，然而他狂暴的力量会杀死所有至亲至爱之人。

　　他生来就是黑暗中的天魔，却渴望光明，是一个介于英雄和魔王两面性之间的角色。

　　在外形上，着力去塑造他强大的战斗力，突出其霸道凶猛、骁勇善战的气场。选用的元素灵感来自神话中阿修罗的“六臂”设定，以六条灵神体触手来呈现，同时也沿用了神话中战神和破坏神的定位。

　　最开始有考虑过以鬼手去做六臂的形态，但为了更好表现CG中的战斗动作，最后还是选取了突出杀伤力和进攻性的黑色触手。触手在形态上也类似鞭子，更能凸显阿修罗暴虐的一面。

　　在角色气质上，当阿修罗战斗时会非常暴力凶残，但他平日里却坦诚直率，甚至很擅长照顾朋友和亲人。阿修罗拥有无上的力量，最重视的和难以得到的事物却是平凡又单纯的情感，他一直在追寻的正是能填补他心灵之人，希望以这个反差去塑造他最内核的灵魂。

　　七、作为角色的重要特征之一，帝释天的莲花和阿修罗的触手有什么特别的彩蛋设计吗？

　　阿修罗的触手可以变成各种形态，阿修罗通常会将其变成各种武器，配合不同的战况使用。

　　帝释天的莲花前期有净化、防御、读心的能力，在后期则有制造幻境、心理控制、进攻等能力。

　　灵神体能力能够被激发、成长，甚至被封印。

　　八、阿修罗额头上的天眼有什么特殊的能力吗？帝释天身上的眼睛又有什么特别之处呢？

　　阿修罗额头上的天眼能够看透一切幻境和虚妄，是个有一定限制条件的无敌buff。这个能力在以后的故事中，也将发挥重要的作用。

　　帝释天身上的眼睛则与他的灵神体能力相关，是他看透人心和心灵共感的感知器。

　　九、为什么会考虑到请神谷浩史和小西克幸为帝释天和阿修罗配音呢？录制过程中有什么趣事分享吗？

　　帝释天的性格前后转变很大，是一个兼具纯真与疯狂的角色。而在他使用心灵控制操控他人之时，也需要足够蛊惑人心的音色。

　　神谷老师作为著名的实力派声优，既有温柔干净、高贵清冷的声线，也有疯狂病娇、妖孽蛊惑的声线，将帝释天的性格极致而栩栩如生地表演了出来。

　　阿修罗的外表和内在非常矛盾，有战斗时霸道狂气的一面，还有作为统领时冷静沉着的一面，在他的内心始终保持着一份独有的温柔。

　　小西老师作为能够驾驭冰火两种属性的著名声优，不论是阿修罗狂暴的吼声，还是帅气的低音，以及内心的柔情，都展现得淋漓尽致。

　　【剧情设定篇】

　　1、作为剧情中频繁出现的天人故土，忉利天的设定和灵感是怎样的？

　　神魔大战之中，忉利天神杀死挚友弗栗多而得到了全知全能的神力，心灵却也变得残缺和孤寂，而后他创造了忉利天。忉利天神从自己的精神中分裂出新的生命，这些精神生命就是最初的天人。天人们通过精神分离、融合繁衍后代，于是忉利天成为了天人一族的家园。 但在天人这一精神生命分裂后，他们不像曾经在天神的意识中那般统一和谐，矛盾与冲突不曾停歇。由此忉利天出现了时间与空间、白昼与黑夜、智慧与愚昧、正义与邪恶。忉利天神怜悯众生的苦难，他一边滴落下眼泪，一边割破了自己的手臂，血和泪将忉利天的土地淹没，天神的泪水与血液化作了精神之海。在精神之海中，全能的忉利天神以心灵共感之力，重新连接了所有天人的意识，通过净化，忉利天成为了不再有痛苦、罪恶和愚昧的乐土，精神之海中的天人不分彼此，都拥有着美好的心灵。这就是理想乡——忉利天。

　　忉利天故事的灵感来源有很多。如《往世书》中因陀罗与挚友弗栗多的故事，以及印度著名的创世神话搅乳海，善神天人和恶神阿修罗在争斗后，约定一同搅拌乳海的故事。

　　2、帝释天的灵神体真的是“弱小无用”的吗？还有什么有关天人灵神体的有趣设定可以分享吗？

　　灵神体是天人心灵的力量。虽然有先天因素的影响，但后天的精神刺激也会激发灵神体，让灵神体正向成长，或负向被封印。所以强弱并不是一时的，与天人的自我意志、精神和心灵都息息相关。帝释天少年时期曾无意识封印了灵神体的力量，直至后来遇到阿修罗才逐渐重新被激发变强，几次生死攸关的时刻都使他的力量成长了。

　　天人的本体是灵神体，来到鬼域后才有了肉身。忉利天和灵神体也是天人的信仰。天人通过灵神体的融合来分裂出新的生命，双方的灵神体甚至会像水一般交融，不分你我，这个时刻可以通感所有的五感、思想和情绪。

　　3、从一开始和阿修罗并肩作战讨伐鬼族，到之后选择与友人分道扬镳，成为天人新王，帝释天的心路历程是如何变化的？

　　帝释天的心自始至终从未改变。

　　他坚信，终有一日，英雄将暴君葬送，战事终结，永世的和平会降临人间。

　　4、从剧情来看，阿修罗的父亲身份目前是神秘未知的，这个人物还会在后期剧情中出现吗？

　　是后续剧情中的一位关键角色。

　　5、作为一同降临平安京的式神，帝释天和阿修罗有着什么样的羁绊呢？

　　交心之友的羁绊。

　　6、天域篇下篇结束后，后续剧情会朝着怎样的方向发展呢？

　　虽然天域篇的故事暂时告一段落，但八岐大蛇的计划仍在继续，而鬼域又出现了新的危机，似乎与那位隐藏在幕后的堕神相关，作为天人之王的帝释天和成为破坏神的阿修罗，也将会踏上新的征程。这一次，他们还能并肩合作吗？

　　7、天域篇的故事整体设计思路是怎样的呢？

　　设计的初衷是希望拓展阴阳师现有的世界观和平安世界地图，以外域形式引入新的东方文化概念。在主线剧情中，尝试传递一种宏大的、梦境的、世界是虚妄的美。

　　天域篇整体的设计思路及想法很多，但最突出的重点还是双主角篇章。

　　帝释天与阿修罗既是并肩的友人，也是对立的宿敌。我希望讲述一个英雄和一个反英雄的故事。

　　两个出生不同、代表两种不同原则的角色，他们命中注定般地相遇了，为了一个同样的目标并肩奋斗，互相补足对方的残缺，精神契合，后因理念不合而决裂，分道扬镳后成为两派势力的领袖，互相抗争，而在命运的最终，依然发现对方是这世上最理解、最吸引自己的人，不论什么都无法斩断这份羁绊，互为心灵之友。也是设计之初就敲定了“心友”的概念。

　　在方向确定后，思路是将两个角色对称的设计发挥到极致，在各个不同的维度和细节中，都可以找到他们互补和对立的部分。比如，在前期的故事中，阿修罗有着强大的外在战力，但心灵的伤痛让他在战斗时会发狂，帝释天一开始的能力无法战斗，但他有一颗无比坚韧的心，能够引导狂暴的阿修罗，双方需要配合战斗，克服彼此的弱点，才能达成目标;阿修罗出生平民，帝释天出生贵族;阿修罗带来战争和毁灭，帝释天带来救赎和创造;双方的阵营分别是天界和深渊;阿修罗代表英雄，帝释天代表反英雄;色调一黑一白;外形上圣洁与混沌，柔与刚;外表柔弱的帝释天对理想无比执着，外表强悍的阿修罗渴求爱恨与情谊;在前期双方合作的故事情节中，若任何一方不在场，故事就无法推进等等……力图通过各个维度和细节的安排，让阴阳师们感受到双主角对称互补的设计。

　　8、本次动画剧场「天域篇」因为是发生在全新地图的故事，信息量及叙事量都较大，是如何一步步改进故事并最终为大家呈现现在的效果呢？

　　其实思路还比较简单，虽然信息量和背景设定很多，但我会确保CG、动态绘卷、主线活动剧情都能做到偏独立。

　　阴阳师大人们通过CG可以了解到故事最重要的主干部分，而通过动态绘卷、文字绘卷、传记、主线剧情，则可更深地知晓故事全貌和每个角色背后的设定。

　　剧情的形式上，这次的天域篇采用了和之前的主线篇章不太一样的方式。

　　在天域篇之前，我曾主笔写过八岐大蛇平安奇谭、山海之战这两个主线篇章，八岐大蛇平安奇谭是采用碎片式的叙事方式，通过各种片段，从不同视角追忆源氏与八岐大蛇的历史，偏重设定细节。山海之战则是以起伏性强烈的主线，配合群像视角来叙事，更偏重故事节奏。

　　而这次的天域篇，需要交代的新设定、新角色、背景信息很多，不想放弃主线的紧凑性和起伏性，那么就需要考虑阴阳师大人们对新设定的接受力，毕竟直接讲解设定往往会让故事变得枯燥乏味，因此使用了将设定拆散分布到每日剧情中的做法，通过故事来逐步展现设定，同时也保持每天的剧情尽量有趣和有悬念，并有一个明确的目标推动主线节奏的紧凑感。希望能让阴阳师大人们感受到剧情的趣味，在这个过程中自然而然地交代设定和背景信息。

　　另外也有通过视觉化的方式，比如CG分镜、场景概念、剧情插画来表现很多重要设定。

　　每个版本，文案组都会观察阴阳师们对剧情的探讨及评价，致力创作出更多好内容。

　　9、在制作动画剧场的过程中，有什么经历分享吗？

　　让我最难忘的还是与动画工作室的大大们一起对CG投入创作的用心和热情。本次CG制作量很大，甚至直到发布的前几天都在通宵迭代画面。上下两篇半小时左右的CG，从19年文案设计启动，文案故事和CG剧本的反复优化，CG制作，再到版本发布，经历了将近两年的时间。不论是导演、生产、概念、音频还有参与CG制作的同事们都对这个故事投入了很多爱与心意。

　　这里也为阴阳师大人们奉上动画工作室的部分概念图。